CE SOIR RECITAL FREDERIC AGUESSY A ROUEN

07 Août 2013 : Récital de piano
 

Frédéric AGUESSY, lauréat des concours de Genève et Naples en 1974, de Budapest et Santander en 1976, le pianiste français Frédéric AGUESSY remporte en 1979 le 1er Grand Prix du Concours Marguerite Long-Jacques Thibaud. Cette récompense lui ouvre les portes d'une carrière internationale qui le conduira de Londres à New-York, du Japon à l'Amérique du sud et à travers la plupart des pays européens (Allemagne, Suisse, Italie, Portugal,Espagne,Pologne,Hongrie.).
Ayant joué en concert avec de nombreux orchestres (Orchestre de Paris, Orchestre du Capitole de Toulouse, Orchestre Philharmonique des Pays de Loire, Orchestre National de l'Opéra de Monte-Carlo, Orchestre de la Philharmonie G.Enesco de Bucarest, Orchestre Cannes Provence Côte d'Azur, Orchestre Sinfonietta de Picardie, Orchestre Bernard Thomas), il consacre une part importante de ses activités à la musique de chambre. Il participe à de nombreux festivals: Festival de piano de Yokohama (Japon), Festival des Arcs, Festival de La Roque d'Anthéron, Festival International de Montpellier et de Radio-France, Festival Estival de Paris, Festival international du Jeune Soliste d’Antibes. Disposant d'un large répertoire où la musique française tient une grande place, il crée plusieurs œuvres dont il a lui-même sollicité la composition (Etudes pour piano d'Anthony Girard, Concerto pour piano et orchestre de Max Pinchard). Il a également enregistré pour le disque des œuvres pour piano de Jehan Alain, des Transcriptions et paraphrases de Franz Liszt ainsi que les Sonates pour violon et piano d'Ernest Bloch avec Alexis Galperine. Il s'intéresse par ailleurs à la direction d'orchestre et a dirigé des œuvres pour orchestre de chambre ainsi que des œuvres pour chœur et orchestre. Il a enseigné au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris et est actuellement professeur au Conservatoire National De Région de Rouen.

Frédéric AGUESSY -

 

 

ANNA NETREBKO UNE NOUVELLE CALLAS

Une nouvelle Callas j'ai nommé Anna Netrebko qui chante Verdi à l'occasion des 200 ans de sa naissance. Non seulement elle a une voix extraordinaire mais elle est très belle, elle a tout.

 



VOYAGE EN INDE

Il n'y en a que pour eux......

 

 

MUSIQUE ET FILM

Cette vidéo me parait non seulement très agréable a regarder sur grand écran mais également a écouter tranquillement dans son fauteuil.

PEUT-ETRE DE FUTURES STARS

C' est dans le cadre des "Méridiennes" 2013 que la "classe de chanson" et la "classe de jazz" du conservatoire nous ont présenté le travail des élèves en prenant comme thème Nougaro et Galliano.
Voici quelques extraits des chansons et accompagnements. Peut-être de futures stars sont parmi ces élèves ?



 

LE TRAVAIL DE DELPHINE DELORME EN ASIE

 

In its full Art Deco glory, La Maison Rose (The Pink House) is eye candy amid the chaotic urban center in Cebu City.

When the Alliance Française had this prewar house renovated, the management tapped Cebu-based French artist and decorator Delphine Delorme to give it a vibrant spirit. The interior decor mixes styles from the East and West, as well as from different periods.

It is also reflective of the artist’s personal vision.

“I’m a Frenchwoman in Asia. Decorating this place was like telling my story,” she says.

Delorme studied at Ecole de Beaux Arts in Paris, major in theater and dance, but painting and decorating were her passions.

 

 

La "maison rose" a été entièrement repensée et décorée par l' artiste Delphine DeLorme. 

Delphine Delorme félicitée pour son travail par le premier ministre Jean-Marc Ayrault  -

Les photos d' intérieur viennent du magazine Cocoon -

 

 

 

 

              

                                                  

                                                        - Delphine DeLorme -

 

Un merveilleux travail de décoration et de tableaux réalisé par notre jeune expat Delphine DeLorme actuellement en Birmanie.

Pour information Delphine vient de faire connaissance avec ce pays où elle compte s'y installer et a déjà énormément de travail en perspective.

Nous allons continuer de la suivre dans son travail.

STING IN NEW-YORK

  



UN POETE NOUS QUITTE

Avec ma gueule de métèque
De Juif errant, de pâtre grec
Et mes cheveux aux quatre vents
Avec mes yeux tout délavés
Qui me donnent l'air de rêver
Moi qui ne rêve plus souvent
Avec mes mains de maraudeur
De musicien et de rôdeur
Qui ont pillé tant de jardins
Avec ma bouche qui a bu
Qui a embrassé et mordu
Sans jamais assouvir sa faim

Avec ma gueule de métèque
De Juif errant, de pâtre grec
De voleur et de vagabond
Avec ma peau qui s'est frottée
Au soleil de tous les étés
Et tout ce qui portait jupon
Avec mon cœur qui a su faire
Souffrir autant qu'il a souffert
Sans pour cela faire d'histoires
Avec mon âme qui n'a plus
La moindre chance de salut
Pour éviter le purgatoire

Avec ma gueule de métèque
De Juif errant, de pâtre grec
Et mes cheveux aux quatre vents
Je viendrai, ma douce captive
Mon âme sœur, ma source vive
Je viendrai boire tes vingt ans
Et je serai prince de sang
Rêveur ou bien adolescent
Comme il te plaira de choisir
Et nous ferons de chaque jour
Toute une éternité d'amour
Que nous vivrons à en mourir

Et nous ferons de chaque jour
Toute une éternité d'amour
Que nous vivrons à en mourir

UN COMPOSITEUR NORMAND

Erik Satie, né à Honfleur le 17 mai 1866 et mort à Paris le 1er  juillet 1925, fut un compositeur et pianiste français.
Aujourd' hui nous pouvons célébrer l' anniversaire de sa naissance.

Erik Satie -



UN PEU DE MUSIQUE AUJOURD' HUI

Pour cette fin d' après-midi un petit air de musique devant un drink n'est-ce pas une bonne idée ?

 

 

UNE BELLE EXPOSITION A VOIR

Le musée des Beaux-arts de Rouen se met à l'heure impressionniste rassemblant pour cette nouvelle édition du festival Normandie Impressionniste, une large palette d'oeuvres de Monet, Sisley, Renoir, Caillebotte et de leurs suiveurs. Grâce à des prêts de collectionneurs privés et aux nombreux partenariats établis avec des musées étrangers, cette exposition de grande envergure (179 peintures) organisée avec le soutien de la Réunion des musées nationaux (RMN) permet d'établir un panorama des œuvres s'inspirant du thème de l'eau.

Claude Monet -
 

Caillebotte -

MARIE LAURENCIN

Un peintre que j' aime beaucoup (suite).
Marie Laurencin, née le 31 octobre 1883,  à Paris 10^e, et morte le 8 juin 1956 à son domicile dans le 7^e, est un peintre figuratif, portraitiste, illustrateur et graveur français. Épistolière à la fantaisie déconcertante, elle a également composé de nombreux poèmes en vers libres, indissociables dans le cours de son processsus de création, de l'expression picturale des scènes fantasmatiques qu'elle représente.
Disciple de Matisse, de Derain, du Picasso du début et de Braque et égérie d'Apollinaire, Marie Laurencin a fait de son style un dépassement indémodable tant du fauvisme que du cubisme et de sa vie une œuvre emblématique autant d'une révolution artistique que de la libération de la femme. Si sa gloire internationale de l'entre-deux-guerres a été ternie durant l'Occupation par des mondanités déplacées, et si la critique, obnubilée par son expression féminine d'un désir qui renvoie à l'enfance, ne l'exonère pas d'une sensibilité d'apparence facile sans nette évolution, sa vie comme sa peinture fascinent à nouveau.
Antithèses des cauchemars de Goya, qui fut son seul idéal, ses aquarelles vives et glacis pastel répètent indéfiniment le charme ambigu et hallucinant de « princesses » et de bêtes féériques, de fleurs et d'adolescentes à la pâleur irréelle, saisies dans l'instant d'une pose dansante par leurs regards muets comme ceux d'un masque.
(infos wikipédia)
Exposition au musée Marmottan jusqu' au 30 juin 2013.

Danseuses.

Baiser.

La baronne Gourgaud.

Jeune fille à la guirlande de fleurs.

Les néréïdes.

Les néréïdes - les filles vaporeuses.

DELPHINE DE LORME

Nous avons suivi Delphine tout au long de ses expositions depuis quelque temps. Aujourd' hui elle prépare son déménagement, quitte les Philippines, pour aller vers de nouveaux horizons en Birmanie où elle va continuer son travail d'artiste.
Actuellement elle expose à Singapour. Nous ne manquerons pas de vous tenir au courant de son évolution dès qu' elle sera installée et que nous aurons de ses nouvelles.
Nous lui disons à très bientôt.

Le déménagement est proche.

Une partie de son atelier.

 

Un peu de détente.
 

En plein travail.

 

Delphine DE LORME.

http://www.delphinegroult.com/DelphineDelorme_FR/Accueil.html

 

RAVEL AUX MERIDIENNES DE ROUEN

Superbe interprétation de Maurice RAVEL.

 

 



 

Aline Bartissol au piano, Nathalie Ruget au violoncelle, Hervé Walczak au violon.

INFLUENCE DU CINEMA

Le cinéma est également de l'art et peut-être un art complet.
J' ai particulièrement aimé "AVATAR" et me suis amusée a faire un court montage.



LE VISAGE DE LA MUSIQUE

Alexandre THARAUD  -

 

VICTOIRES DE LA MUSIQUE

Quelle soirée formidable ! En effet nous avons entendu de jeunes grands talents dans différents registres à l' occasion des 20e victoires de la musique retransmises de puis le nouvel auditorium de Bordeaux. Personnellement j'ai beaucoup aimé ce direct. Bien entendu "mon" pianiste que j' apprécie tant était tout juste revenu de Montréal et nous a interprété "The man I love".

Les mains d'un pianiste nous parlent tellement que j'ai photographié celles d' Alexandre THARAUD puisqu'il s' agit de lui, ponctuant la fin du morceau qu'il jouait.




Copyright -
Alexandre THARAUD ponctue The man I love -

 

Copyright -
Alexandre THARAUD en pleine inspiration -

 



UN GAMIN DE PARIS

Une nouvelle version modernisée . 

 



PRELUDE

 



 

 

Juste a écouter avec bonheur car c'est très joli et mélodieux.

MARIE LAURENCIN

Marie Laurencin, née le 31 octobre 1883 à Paris 10^e, et morte le 8 juin 1956 à son domicile dans le 7e arrondissement de Paris, est un peintre figuratif, portraitiste, illustrateur et graveur français. A la fantaisie déconcertante, elle a également composé de nombreux poèmes en vers libres, indissociables dans le cours de son processsus de création, de l'expression picturale des scènes fantasmatiques qu'elle représente.
Disciple de Matisse, Derain, Picasso et Braque qui fut aussi l'égérie d'Apollinaire, Marie Laurencin a fait de son style un dépassement indémodable tant du fauvisme que du cubisme et de sa vie une œuvre emblématique autant d'une révolution artistique que de la libération de la femme.(source wikipedia)

Une exposition lui est consacrée au musée Marmottan à Paris du 21 février au 30 juin.
                                                http://www.marmottan.fr/

Marie Laurencin peinte par Henri. Marre - Copyright -

Henri Marre (né en 1858 à Montauban et mort en 1927 à Collioure) est un peintre français.
Il fut élève à l’Ecole des Beaux-Arts de Toulouse, puis à celle de Paris, mais il revint dans sa région natale et fit découvrir le village de Collioure . Ses paysages sont peints d’une pâte riche dans des coloris sobres et contrastés.



La femme au chat et au chien - Tableau de Marie Laurencin -

La vie au château - Tableau de Marie Laurencin -

BOIELDIEU AUX MERIDIENNES

François-Adrien Boieldieu est un compositeur français, né le 16 décembre 1775 à Rouen (Seine-Maritime) et mort le 8 octobre 1834 à Varennes-Jarcy (Seine-et-Oise).
Artiste né sous l'Ancien Régime, Boieldieu fit ses armes pendant la Terreur, acquit la célébrité durant le Consulat et l'Empire, fut honoré par les Bourbons puis ruiné par la Révolution de Juillet. Il demeure le principal compositeur français d'opéras du premier quart du XIX^e siècle.(wikipedia)

Il est l' auteur de "La dame blanche" son opéra comique le plus connu.

Quelques courts extraits de ses compositions nous sont offertes ici à l' occasion des "Méridiennes 2013" au musée des "Beaux Arts" dans le "Jardin des sculptures" de Rouen, sa ville natale, par de très talentueux élèves du conservatoire des classes de chant de Mademoiselle Sophie Aguessy et Monsieur Xavier Legasa .

DEUX TRES GRANDS ARTISTES

Malheureusement je n'ai pas de vidéo du très beau concert de ce jour à l'occasion des "Méridiennes"  de Rouen 2013. C' est dans une magnifique interprétation  par Frédéric AGUESSY au piano et Christophe POIGET au violon que nous avons pu entendre la sonate pour violon et piano n°10 opus 96 en sol majeur  de Ludwig van BEETHOVEN ainsi que la sonate Allegretto Blues Perpetuum mobile de Maurice RAVEL.

Le site de F. AGUESSY

http://www.fredericaguessy.fr/index.php

 

 

 

de C.POIGET

http://lamiresol.free.fr/spip/spip.php?auteur5

 

 

J' espère vivement qu'ils enregistreront tous deux et j'attends avec impatience leur C.D.